Як платформа Subjektiv робить артринок прозорим і ліквідним

5 хвилин читання

Катерина Сердюк — CEO та співзасновниця  артплатформи Subjektiv. Катерина працює на перетині фінансів і мистецтва і в цьому матеріалі ділиться тим, як сучасні інструменти впливають на довіру, ціну і процес купівлі та продажу мистецтва.

Традиційний артринок десятиліттями залишався «непрозорим», але фінтех-інструменти вже починають це змінювати

Ми використовуємо відомі технології, як блокчейн і роботу з базами даних. Також покращуємо інструменти для оплати і структурування платежів. На вході кожен платіж розділяється, і одразу відбуваються виплати автору роботи, наша комісія та комісія експерта, якщо він був залучений.

Основна інновація Subjektiv — створення цифрового паспорта для кожної роботи. Цей документ супроводжує картину протягом усього її життя і дозволяє фіксувати подальшу інформацію: виставки, зміни власників та інші події. У такий спосіб формується провенанс, який стає частиною цього паспорта, і завдяки цьому можна легко простежити історію роботи. Це також відкриває можливість для більш структурованої оцінки картини в майбутньому.

Читайте також: Мільярдер Ілон Маск продає Starlink на чорному ринку в усьому світі.

Підписуйтеся на наші соцмережі

У мистецтві є речі, які впливають на ціну одразу. Це матеріали, розмір, досвід митця і його присутність на ринку. Але є й інший рівень. Те, що складніше виміряти. Оригінальність, готовність митця продовжувати працювати, рівень довіри і залученості, а також власники роботи. У цьому контексті провенанс має велику вагу. Якщо дивитися на всі ці фактори разом, працювати з ринком і ціною стає простіше.

Ліквідність мистецтва залежить від інфраструктури і правил гри

Мій досвід на фінансовому ринку показує просту річ. Чим ліквідніший актив, тим більший ринок навколо нього і тим вища ціна загалом. Ліквідність впливає на поведінку. Вона дозволяє людям залучатися швидше, діяти вільніше і не переживати, що буде, якщо зміняться обставини. Наприклад, якщо доведеться переїхати або терміново знадобляться гроші. Це знімає бар’єри. Тому досягнення ліквідності для нас є однією з ключових цілей. Ми переконані, що від цього виграють усі, і митці, і покупці, а сам ринок почне розширюватися.

Щоб це працювало, потрібен зрозумілий майданчик. Його легко уявити як ринкову площу. Якщо ти продаєш овочі в одному селі, тебе складно знайти і ще складніше порівняти з іншими. Коли люди, що вирощують овочі в усіх селах області, збираються на одній площі, з’являється прозорість. Люди приходять, дивляться, обирають. Ринок починає рухатися.

Разом із цим формується довіра. Важливо розуміти, хто є покупцем, яка якість продукту і які правила гри. З часом з’являється спільне поле, своєрідний знак якості, і тоді ціна починає формуватися природно. Так виникає ком’юніті, а разом із ним і ліквідність. Це і є те, що ми будуємо для артринку.

Технології Subjektiv знімають операційне навантаження і дають митцю більше простору для роботи 

Щоб досягати результату, кожен має займатися своєю справою. Митець створює. Система бере на себе адміністрування, розрахунки й процеси. У реальності це розділення ніколи не буває повним. Але чим більше ми даємо можливість митцям проявляти себе і не занурюватися в організаційні та адміністративні процеси, тим вільнішою і цікавішою стає їхня творчість. Тому важливо, що ми даємо їм розгалужену інфраструктуру, якою легко користуватися і яка спрощує життя. Це впливає не тільки на побут, а й на саму творчість.

Також це знімає неприємну частину операційного процесу, підвищує прозорість і довіру та знижує тривогу пов’язану з фінансами. Коли художник продає через Instagram, оплата часто відбувається частинами або після отримання роботи. Це створює напругу, тому що ти не знаєш людину по той бік і не розумієш, чи прийде оплата і коли. Навіть розмови про ціну можуть бути складними. Subjektiv робить цей процес простішим і зрозумілішим. Є лінк, вся інформація і кнопка «придбати». Якщо покупець її натискає, далі все відбувається автоматично. Ми прибираємо тривожність, пов’язану з адмініструванням продажу і всім, що виходить за межі творчого процесу. Так зберігається фокус на головному і залишається більше часу для життя. Виграють усі.